Paso 2: teoría
Impulso: Dar un mano digital pequeño presupuesto y cineastas a partir
El advenimiento de dispositivos de grabación de video digital ha abierto las puertas a muchos cineastas de pequeña escala mediante la reducción de los costos asociados con la captura y manipulación de imágenes en movimiento. Desafortunadamente, las ardua las prácticas de producción desarrolladas en el cine analógico que se requieren para organizar y editar una película definitiva permanecen en gran parte intactas. Así, aunque pequeñas películas independientes y producciones de gran estudio pueden ser tiro ahora, reconstruido-juntos y compartido totalmente digital, el estudio es todavía capaz de crear contenido cinematográfico más eficientemente debido a su capacidad de ordenar a través de y organizar escalas mucho más masivas de contenidos recogidos. Mientras que un pequeño equipo documental puede tomar años, dispara, y editar una película de 120 minutos, la pura mano de obra de un gran estudio puede producir una cantidad similar de contenido en cuestión de semanas.
La tarea de canalizar enormes cantidades de material no estructurado y continuamente vacilante entre la captura de imágenes y volver a estructurar el proyecto de hace documentales uno de los medios más frustrantes en la que trabajar. El documentalista debe no sólo organizar la avalancha de información, sino también esculpir una estructura atractiva y concreta de sus pedazos a menudo cambiantes. Las cualidades que surgen de su producción rigurosa y dinámica del proceso, sin embargo, también ayuda a definir el documental de otros tipos de película.
Tradicionalmente, forma en que los grandes estudios tratan los problemas de organización y estructuración de imágenes en movimiento, era distribuir el proceso de realización en las tareas más simples entre decenas o cientos de personas.
Desafortunadamente, pequeños grupos documentales carecen de la mano de obra para alcanzar estos niveles de eficiencia. La automatización digital y paralelización de algunas de estas tareas más simples del estudio proceso de producción, podría, sin embargo, reemplazar algunos de estos vacíos de mano de obra. De esta manera, pequeñas producciones documentales pueden comenzar a disfrutar de la eficacia de cine otorgada a los grandes cineastas, manteniendo el control de calidad artesanal de un equipo pequeño.
Este proyecto, Documatic, pretende desarrollar un sistema que combina el proceso de disparo/recopilación de información con edición/estructural-síntesis para permitir la producción semi-automatizada de hormigón videos historias siguiendo establecido modelos documentales. El producto final será más o menos indistinguible de un documental tradicional, lineal, pero el nuevo proceso para su creación que será más simple, más eficiente, educativo y divertido.
El modelo cinemático
Para el diseño de un modelo procesal para cine, recurrí a los teóricos de la película establecida. En su libro arte de la película, Bordwell y Thompson identifican dos tipos principales de la película documental, forma retórica y forma categórica (D. Bordwell, 2004, p. 132). Forma retórica pura específicamente se esfuerza para "persuadir al público a adoptar una opinión" (Bordwell & Thompson, 2004, p. 140). El tema puede ser demostrable por el hecho científico, como una película que detalla el proceso de la mitosis, pero el empirismo no es necesario, como por qué uno debe votar por cierto candidato. La y depende de Apelaciones emocionales, sujeto y espectador centrado en argumentos y argumentos de fuentes aparentemente confiables (Bordwell & Thompson, 2004, p. 142). Porque el objetivo principal de este tipo de documental es simplemente probar o ilustrar una manera específica de pensar, la estructura cinematográfica de una película retórica está subordinada a su forma argumentativa. Puesto que un argumento puede estructurarse de muchas maneras, la estructura cinematográfica tiende a ser singular para una película específica. Por ejemplo, la manera en que diagramas, entrevistas, narración y otras imágenes ilustrativas están dispuestos para una película científica, no tenga ninguna relación con la manera en que estos elementos están dispuestos para una película política diferentes.
Documentales categóricos, por otro lado, hacen argumentos menos explícitas y en lugar de otro centran simplemente transmitir información diversa de manera organizada sobre un tema particular. Este formato sigue tema independientemente del patrón simple y consistente. En primer lugar, se introduce el tema, y luego se presenta al espectador con una serie de entrevistas o narraciones agrupadas en temas relacionados con el tema general. Bordwell y Thompson arquetípica categórica documental, las mujeres de Gap-Toothed, presenta esta estructura básica:
Título/tema - mujeres Gap-Toothed
1. Introducción de brecha unos dientes de las mujeres
2. genética y explicaciones culturales para lagunas
3. American estigma
4. carreras y creatividad
5. epílogo
6. créditos
(Bordwell & Thompson, 2004)
Así la película "categórica" Bordwell y Thompson puede ser descrita por la siguiente regla::
1) UN DOCUMENTAL CATEGORIAL CONSISTE EN UNA SERIE DE TEMAS ACERCA DE UN TEMA EN PARTICULAR
El orden en que se disponen de estas secciones, crea la narrativa general experimentada por el espectador. Además, la disposición temporal de estas secciones puede basarse en factores externos, como la orden de que ciertos acontecimientos ocurrido en la vida real. Por lo tanto, Me incluso películas como Super tamaño de Spurlock, puede caber el modelo categórico de la película ya que consta de una serie de secciones que detallan las porciones de la industria de comida rápida, mientras que el arreglo de estas secciones describe la narrativa general relativa a la transformación del cuerpo del cineasta.
Aunque Bordwell y Thompson advierten que "porque la forma categórica tiende a desarrollarlo de maneras bastante simples los riesgos aburrido al espectador", ellos también de la observación en una fuerza de la forma en que "la forma categórica puede mantener el interés por mezcla en otros tipos de forma... forma retórica [incluso]"(D. Bordwell, 2004, p. 134). Así es esta configuración cinemática simple pero potencialmente poderosa sobre la cual se basará la Documatic.
REGLAS MÁS PROFUNDAS: ENTREVISTA, EXPOSICIÓN, NARRACIÓN
Utilizando este modelo categorial simplemente arreglar imágenes en grupos es un buen comienzo para la organización de las imágenes. Uno podría imaginar el uso si, después de varias entrevistas de la película, todas las secuencias en que los entrevistados hablaban sobre "Estigma americano" eran automáticamente reunidos en una papelera y todas las secuencias sobre "Carreras y creatividad". Automatizar este proceso sola, ya levantaría la carga de realizar un seguimiento de muchos casos concretos de tiempo dispersada en horas de metraje.
Para proporcionar un respiro adicional para el cineasta, también construí una complementaria conjunto de reglas sería útil para ayudar en realidad editar las imágenes una vez que se ha organizado. Este conjunto de reglas secundaria se descompone una sección individual del documental categórico en tres elementos fundamentales imágenes: entrevista, exposición y narración.
Imágenes de la entrevista
Imágenes de la entrevista sirve como la mayor parte de los contenidos para las películas documentales más categóricos. Simplemente consiste en vídeo desde una cámara apuntada a una persona (normalmente una primer plano la cabeza tiro), que es describir o responder a preguntas sobre algo. Una entrevista grabada con una persona es picada aparte en clips más pequeños de la entrevista, y estos clips de diferentes entrevistados son agrupados de acuerdo a lo que se dice en cada clip. Estas agrupaciones por temas forman las secciones individuales del documental general categórica.
Material de exposición
Para hacer un documental más interesante, puede ser útil mostrar al público lo que el entrevistado está hablando [Inserte cita de "Narrativa documental" (Bernard, narración de documentales para cine y realizadores, 2004)]. Esta es una característica común de casi cualquier vídeo de la entrevista. Por ejemplo, mientras que un entrevistado en Gap-Toothed mujeres ofrece una anécdota sobre el patrón de bits "Gap-toothed" característica que ella dejaba en los alimentos, se muestra una imagen de vídeo de ese patrón de mordida exacto directamente al espectador. Mientras que el video de la entrevista se sustituye momentáneamente con el de primer plano de la manzana, el audio de la entrevista no se interrumpe en absoluto. Esto produce el efecto de ilustrar simplemente visualmente lo que se dice. Para Documatic, este tipo de material de archivo puede asociarse opcionalmente a una persona determinada, o narración además del tema con que tomas todos los elementos están asociados.
Secuencias de la narración
Si o no este elemento final video, narración, se incorporado al proyecto en todos está hasta la discreción del director. Películas de Errol Morris, como la niebla de guerra, tienen poca o ninguna narración y consisten enteramente en entrevistas y exhiben material de archivo. Otras películas, como corazones de la oscuridad: Apocalypse de un cineasta, utilizar la narración para suavizar los vínculos entre las secciones del documental y establecer una narrativa más sólida a lo largo.
En el contexto de Documatic, clips de la narración quedan como elementos opcionales que simplemente proporcionan una introducción a una sección concreta sólo Audio. Material de exposición puede ser ligado a un pedazo específico de narración y agrupado automáticamente con él durante el proceso de edición.
Así, añadiendo este conjunto más profundo de las reglas, concepto de Bordwell de una película "categórica", resulta en este completo conjunto de reglas que gobierna la salida y la producción de un documental de Documatic:
1) UN DOCUMENTAL DE DOCUMATIC CONSISTE EN UNA SERIE DE TEMAS (SECCIONES) SOBRE UN TEMA EN PARTICULAR.
2) CADA SECCIÓN PUEDE CONTENER TROZOS DE ENTREVISTA, EXPOSICIÓN O NARRACIÓN RELACIONADA CON SU TEMA.
3) UN CLIP DE LA ENTREVISTA PUEDE SER OVERLAID CON UN SEGMENTO DE LA EXPOSICIÓN DE IMÁGENES QUE ILUSTRA LO QUE SE ESTÁ DESCRIBIENDO EN LA ENTREVISTA.
4) UN CLIP DE LA ENTREVISTA PUEDE SER OVERLAID CON TEXTO DE IMÁGENES QUE TRANSMITE LA INFORMACIÓN COMO EL NOMBRE DEL ENTREVISTADO.
5) UN CLIP DE NARRACIÓN PUEDE INTRODUCIR UNA SECCIÓN Y SER OVERLAID CON UN SEGMENTO EXPOSITIVO DE IMÁGENES QUE ILUSTRA LO QUE ES DESCRITO EN LA NARRACIÓN.
Usando estas simples reglas y usarlas para guiar el proceso de producción y aplicarlos entonces a cómo el generador del proyecto construye una secuencia de vídeo, muchos pasos del proceso de realización pueden ser automatizados, y pueden guardar una gran cantidad de esfuerzo del cineasta en cuanto a organización y estructuración. Usando un sistema lógico tiene el beneficio adicional en que los proyectos individuales pueden entregarlos a un tercero sin conjeturas adicional o explicaciones adicionales.
Otra vez, si usted quiere conseguir más profundo en la teoría de los medios de comunicación que permiten el desarrollo de este programa, por favor consulte mi documento oficial en:
http://dwig.LCC.gatech.edu/projects/Quitmeyer/site/Papers/Quitmeyer_Andrew-Thesis_Design_Document.pdf
